爱　也　不　易 　　　说爱当然不易，谁不知这爱一说出，就有种种责任事物加进感情之中，先要问自己能不能挺住。没结婚的就要想要结婚，找个窝，挣套家俱，金花银花地把新娘子娶过来，两人在一起要过日子，刷锅洗碗，吵嘴摔东西，忍受臭脚打鼾，生孩子洗尿布，相互提防第三者。所以想说爱的人是很庄重，很严肃，很像上刑场的样子（电影总是那样，感谢伟大的导演和演员们）。结过婚的再说爱就更麻烦一些，他先是要对前一次说过的爱做个否定，这否定不好做，要顶住群众的压力，领导的压力，父母的压力，原来那个海枯石烂心不变的誓言的压力，要想到漫长的时间，流泪的辩解，长工资提级，每天愁容满面的表情，真到了绝处还得想到白刀子进红刀子出。所以这类人说爱时更惨烈些，准备跳火坑的英勇样，往往愈加感人。 　　当然，爱不好说还有其它的原因。想了很久，非她不娶了，过日子了，不再独立了，所有的苦难准备忍受了。那天就约了，会了，花前月下动情地把那字说出来了。以为会打雷会下雨，没有，天晴着，她沉默着，以为她感动得不知所措了，没有。抬头来告诉你，她还没想好，或干脆地告诉你，她觉得不合适，就此别过了，做个普通的朋友吧。一个字把生路断了，再想挽回都没了机会。这爱字有时真不知该说不该说，什么时候说。 　　爱有时又是被逼急了说出来的。你看我怎么样啊？挺好的。我不漂亮，嘴也不甜。有人不那么认为。你怎么认为的。你漂亮，贤慧，让人迷恋。...[查看详细内容..]

感谢大家的关心，老爸越来越好了。我这些天忙，还是在抽空写作。突然又在问自己一个问题。这个问题是在前一段开一个戏的策划时想到的。在电视剧中什么最要紧，这么说吧，情节，人物，台词，给演员的表演空间，新鲜的视角，或别样的结构，人物关系等。最好的回答是说什么都要紧。但其实不是这样，有的人觉得情节最要紧，有的觉人物要紧，或味道要紧，所有的策划会，都会在这些地方打架，没有多大的作用。我原来提出过一个想法，对电视剧来说就是局部大于整体，这类戏已有很多了，包括我写的那些被定为戏说的戏等等。我觉得一个三十集的大情节戏，忙碌的观众是没有时间追踪的。他喜欢打开就能看的戏，他要求片断的精彩，可以不受情节左右的随时介入。这类戏虽只是一类，但实在是很讨巧，这类戏总会在一个时期大红，比如《武林外传》等等。这类戏可能对台词，人物的要求就大一些，我想说的是，在局部大于整体中，还有一点最要紧，就是你得能让演员演，按演员的话是，伸胳膊就有，谁演谁红。我还是说不准那意思，可能就是你得让他能演起来，这不是多余的话，很多人写的戏角色是跟着情节跑的附庸，怎么能让演员演起来，有一点，你要给他主动性，因为他制造出了情节，回为他使戏的方向变了。这些都是主动，没有角色的主动性，人物很难立起来。最表面的感觉是这个人物没有什么演头。你没让演员演这个人。好的人物是需要演的，一个编剧，要能让你的人物演起来，这是我这些天一直在想的事。

背对观众，那不就是和观众一样的面对的是银幕吗？如果不是这样，那该是什么样。我猜这话的意思是要更自我一点，更内心一点，不取悦，也不邀宠，但这东西要变成一个追求的时候，就刻意了，反而不自由了吧，变得有所待了。但我承认喜欢这种姿态，但仅仅有一个背对的姿态是不够的，（我们在最初的时候看的都是姿态。先锋的姿态，现代的姿态）现在不一样了我们除了姿态想看到内心，看到真正的哲学或痛苦，再或伟大的技艺和真的不顾及。那要多么的专注才行，那要真正的不屑才行。如果你有内心，就是面对观众也没什么，只要你有内心，眼里什么也就没有了。陀其妥也夫斯基…或八大山人，这些我看都是死过的人，哀莫大于心死的人，他们的内心，没有死过的人无法企及。 　　　　　　　　想　　到 银箔碎裂 冰在南极，挤压 仅有的夏天 别带去花朵 陌生的东西 会引来愁怅 象今夜 想到另外的星球 也有街市和兄弟 他们生活，忙碌 是否也读一些历史 和抒情的诗行

对英雄男高音的个人偏好 一个有用文字是无法把音乐写出来的，当白居易写到大弦嘈嘈如急雨时，他说出的也不是音乐，是对音乐的感受。人的感受极为不同，白居易在欣赏大弦呈现嘈嘈如雨时，隔壁船上的李二正在要睡觉，他也许会说另一种话，大弦吵吵如鸡语。一个人的美味佳肴是另一个人的毒药。有一个时期，我曾极为迷恋意大利男高音科莱里。这遭到一些朋龙的不屑，他们对《乡村骑士》优美前奏过后，科莱里幕中的那几句唱 之以鼻，他们听到了笨拙与厚重。他们听惯了斯台芳诺的唱，那幕中飘逸的声音让他们感到悠远而抒情。他们不愿意接他们意料之外的一个图里亚。 科莱里的音乐性无疑是稍逊的，他唱得最好的咏叹调在我听是《游吟诗人》和《图兰朵》托斯卡唱得很笨，无法让人深入。 他厚重的声音与他英俊的外表形成矛盾，我曾看过他日本开独唱音乐会的录相。我觉得日本人有一多半的掌声是献给他硬朗的外表的。刚开始我一直不习惯那开阔的声音是从他罗马青年般的身姿的施放出来的，而后习惯了，对他的敬佩变得由衷。 从声乐的角度来年，一名男高音歌手很维在中声区与高音区开得同样大，有几点原因，首先是力量不够，举个例子吹响一支大曲笛和吹一支小柳笛所用的气力是不一样的。所以很多的歌手在进入高音区便把喉部捏小了，斯苔芳诺是个例子，贝尔冈齐的高音很飘逸，也是这种原因，当然也他们因嗓音的原因形成了自己的风格。还有就是开得那么大谁也无法...[查看详细内容..]

好久没更换了。工作不努力，不像最初的几天那样没事就惦记着。 很多人想写戏，写戏其实最大的要素是能吃苦，过枯燥的生活。别的还在其次。我曾问过一个导演，现在六十岁以上的导演在拍电视剧的还很多，陈家林，张子恩呵等等，五十岁左右的导演更是主力。他承认。我说你见过有六十岁的编剧还在第一线上写电视剧的吗。几乎数不到。（我今天接到杨晓雄老师女儿的信息，晓雄老师已在弥留）。编剧这行是要拼神力的，比我岁数略大的一些哥哥们都写不动了。甚至比我小一些的弟弟们也都写不动了。现在做电视剧的投资人都明白了，剧本第一。花大钱求本子，这对。在我写剧本最热的时候，很多投资人并不这么认为。当然现在的情势比我那时的要好多了。 我有一个理论，三个好编剧的创作量，将供一个好导演一年来拍，算算就知道了，一个负责的编剧一年大概可以完成二十来集就算很了不起了，而一年拍几十集的导演大有人在。加上编剧是吃中年饭的，中年的生活经验到了，写作经验到了，体力也还可以支撑。只有中年这个段落，青年时不好出来，年岁大一点就又写不动了。就美那么几年。我的比喻是，年轻时一口好牙，桌上没吃的。等有了一桌子菜后，牙没了。跟导演比，绝对创作期也短。跟演员就更没法比了，有老来红的演员，没怎么听说过老来红的编剧。编剧要无中生有，平地抠饼，要一个人的创作。写不出来，你就交不了活，写不好也交不了活。 我说这些话没有一点的委屈和诉苦的意思。我也不会以此来诉说什么...[查看详细内容..]