摘要：本系列文章以西方20世纪80年代以后(劳拉·穆尔维的《视觉快感》和麦茨的《想象的能指》以后)的理论和研究方法的发展为主要对象,按"问题"和"领域"的系列而不是按"学派"和"立场"的系列来介绍西方电影理论思潮的最新成果。所讨论问题包括:什么是电影?什么是电影机器(机制)?什么是作者?

作者：陈晓云;摘要：电影在其发展的进程中也常常反观自身,其中包括通过明星重构来进行"自体反思"。《阮玲玉》作为一个富有意味的电影文本,与其他文本一起共同建构了"阮玲玉"这一文化符号,形成了对于明星阮玲玉的不同言说,也形成了一个重构明星的过程。

作者：陈山;摘要：在现代影像和电影刚刚传入中国并逐渐内化为中国人自身的艺术创作和产业样式的几十年的时间里,中国人始终萌发着对于影像的理性思考。中国的电影理论就是在这样漫长的思索过程中逐渐结晶为最初的电影理论意识的。文章通过对于中国人有关现代影像和早期电影的理性思维的研究,以及对新发现的最早的长篇电影论文《影戏之结构谈》与《影戏话》的比较分析,来具体揭示中国电影理论思维的萌芽和形成过程,以及它们所反映的当时中国人面对现代影像的集体心理和社会文化心态。

作者：郦苏元;摘要：唐纳上世纪30年代活跃于上海影坛,积极从事进步的电影批评和理论探讨工作。对电影社会属性、艺术真实、写实主义、批评标准以及表现方法技巧等问题,他都进行了深入研究,观点客观,论述全面,充满辩证思想和学术精神,具有较高的理论价值和历史意义。

作者：罗征恒;摘要：父亲1967年离世,算起来也有40年,他一生以办电影和传道出名。不过,他和他的儿女辈都是不喜风头和催向"低调",所以,家人里从没有写有关他的文章。最近香港电影资料博物馆追寻一些与他有关的资料,加上我们做儿女的也都进入老年行列,对先父一生做些表态,也是应该的。我用的题目,是我们做儿时从父亲出国考察事业寄给我们的"儿歌"有关。这些儿歌几十年后我们兄弟姐妹大多还能背诵(可见给我们的印象多深),

作者：陈可辛;黄建新;郑洞天;尹鸿;檀秋文;摘要：商业与人性陈:12号首映,当天晚上票房形势很好,1000万元。郑:以前那些片子都是零点开映,到第二天零点,就是首日票房。但是现在是6点开映,截止到零点,实际只有6个小时。黄:实际上就是6个小时的票房数字。陈:确实很难比较。郑:还有一个问题,就是首周末从哪天算起?黄:现在一般都是从星期四开始算,到星期一,算首周末的票房。

作者：萧锋;赵博雅;耿春晓;摘要：问:作为一名电影创作者,您认为如何才能更好地实现主流电影的商业价值?萧:主流电影商业化,关系到中国电影前途的问题。现在的国产电影收回成本基本要依靠海外市场,这是一件可悲的事情。大家都认识到这个问题的重要性,但在实践中却很难做到。从导演本身来讲,导演要战胜自我。中国导演比较普遍的一个特点,是自恋。许多人不是在当导演而是在演导演,

作者：陈国星;杨晓云;摘要：杨:新世纪以来,您在自己的创作中,在电影的类型化与人物的挖掘层面都注入了一些新的元素,这些创新是想达到怎样的预期?陈:创新谈不上,但可以结合新世纪以来我的一些作品谈一谈。新世纪以来,我拍了四部作品,《聊聊》(2001)、《危情雪夜》(2004)、《风起云涌》(2005)、《我的左手》(2007)。

摘要：2002年,上海师范大学谢晋影视艺术学院与数字传媒艺术中心联合设立了广播电视编导本科专业,配备了一批教学经验丰富、

摘要：上海师范大学数字传媒艺术中心是集教学、科研、实践创作等职能于一体的专业机构。中心隶属于上海师范大学数理信息学院,主要立足于数字影视图像处理