作者：陈山;摘要：上世纪的一、二十年代,中国新文学阵营中的戏剧艺术,曾经历过胡适、欧阳予倩对于“中国的新剧”的革新,中经汪仲贤、蒲伯英“舞台上的戏剧”的倡扬,而到达陈大悲“爱美剧”(非职业戏剧)和熊佛西“民众戏剧”的艺术实践阶段,而章泯所先后求学的北平人艺

作者：王晋;摘要：分镜头画面在影视特技中的重要性电影诞生已逾百年,其拍摄和制作技术的发展已经非常成熟。现代影视创作的全过程是由前期创作(Pre-production)、中期生产(Production)、后期制作(Post-production)三个部分的工作相互继承、环环相扣、共同推动的。前、中、后期的工作缺一不可,它们的合力进行保证了高质量

作者：李彬;杨文火;摘要：片名:《考试》(The Exam)片长:104分钟编剧:陈蓓妮蒲剑导演:蒲剑摄影:马勇诚主演:曲凤琴、周海春、徐波故事梗概:曲凤琴是一名在黑龙江扎龙自然保护区的一个孤岛上任教了二十年的优秀乡村教师。她工作勤勤恳恳,认真负责,深受当地的学生和村民爱戴,这么多年来,她在教学上取得了优

作者：潘若简;摘要：《爱情的牙齿》以平实和细腻的手法描绘了女主人公钱叶红的三段情感经历,在剧作上极为完整地围绕着身体之痛这样一个贯穿主题,触及了中国电影中极少表现的复杂话题——情感的伤痛记忆和身体的关系。

作者：杜庆春;摘要：东亚地区在“现代性”生成的过程中,还存在着大量的“未解决”状况。这种“未解决”状况既影响着韩国电影生产者的状态,也影响着这个地域的电影消费者的状态。本文从奉俊昊这个导演个案出发,通过对他的三部作品进行分析来讨论这种“未解决”状况下的“影像策略”。本文指出奉俊昊的成功正是在于他拥有面对这个现实的真正的“问题意识”,从而使得他的作品具有高度的“议题”发动能力。本文也强调奉俊昊电影的另一个特质,他能够把“类型”的叙事策略和上述的“问题意识”高度地结合起来,这种能力使得他的作品具有了将严肃思考带入大众文化生产的可能,并且一再获得令人瞩目的成功。

作者：张赞波;摘要：格斯·范·桑特是当今美国影坛上一位具有鲜明个性的导演,他深具叛逆性格和实验精神,其获得第56届戛纳电影节金棕榈奖和最佳导演奖的作品《大象》,以及早先的《盖瑞》和几乎逐个镜头翻拍希区柯克的经典之作《精神病患者》,因为对传统的电影观念和电影方法的挑战甚至颠覆,都在世界范围内引起了广泛而激烈的争议。本文归纳并分析了格斯·范·桑特的导演艺术手段,重点涉及了他勇于在电影语言和电影形态上作出探索、积极与当下既有的文化艺术系统展开对话,以及擅长运用隐喻、对比和长镜头等艺术手法的创作特点。

摘要：5月25日下午4点,第60届法国戛纳国际电影节“电影基石”单元评选闭幕,我院06届文学系毕业生陈涛凭借作品《入道》,从16部短片作品中成功突围获得二等奖。《入道》是陈涛的毕业联合作业作

作者：张巍然;摘要：本文以作者策略为基本方法论,研究当代美国著名导演大卫·芬奇。首先从导演专业的角度,对其视听等形式层面进行了专门分析,力求足够微观、准确。继而对其理念和作品中的宗教和哲学背景进行了剖析,力求量大化发掘其与同代新锐导演在精神境界上的差异性。然后回溯作者策略作为研究电影导演的理论的历史,指出作者论并非天然的与好莱坞体制相龃龉。最后强调重新审视艺术与商业的关系,是既有对抗又有和谐的共存共生。本文力图以实用主义态度,在承认强权的前提下,更加积极正面的评价好莱坞体制对导演的孕育和包容。

作者：高铖;摘要：产业结构是指在特定产业中,企业与企业之间在数量、规模、份额上的关系及由此决定的竞争形式的总和,体现了产业的竞争和垄断程度。而产业集中度是指某一特定的

作者：虞吉;何晓燕;摘要：作为现代欧洲艺术电影的杰出代表,安东尼奥尼的电影世界沧桑细腻,底蕴深厚,面对这份沉郁凝重的遗产,每一次重新打量都满怀敬意,犹有心得。文章从特定的视角对安东尼奥尼电影主题、个人化镜语体系、电影风格的形成以及历史评价进行了审视。